作者:木木博客

奥格威曾说过：广告的功效应该是信息的媒介，而不是某种艺术的形式。

在设计一个广告时，每个人都有自己的理解和体会，甚至具体到一个点，一个色块。我认为无论设计是以何种形态出现，目的都为了更好地传递背后的信息，打造吸引目光的广告！

名人效应(借助名人或明星效应，产生不言而喻的说服力)

每人内心都有自己仰慕或效仿的对象，而且有一种想尽可能地向他靠近的心理欲求，从而获得心理上的满足。在选择人物形象时必须要与产品的品格相吻合、使用户快速理解产品传递的特点和价值，他在互联网具有极高的话语权，选择用他的形象来推广产品能产生不可言喻的说服力，当然你不能滥用。

时势结合(紧随潮流，激发思想和感情上的共鸣)

结合当前社会事件，或当下流行的语言词汇如屌丝、高富帅、白富美等等，紧随潮流的事物反应当下的社会形态，潜移默化的感染到用户的思想或感情，产生震撼和共鸣。

实际利益(通过奖品设置快速号召用户参与)

这里指的利益是说依靠奖品去吸引用户的一种营销手段，通过奖品设置快速号召用户参与，最后达到双赢的局面。

时间限制(倒计时，形成紧迫感)

限定活动结束时间，采用倒计时的方式，无形中在消费者内心形成购买的紧迫感，俗话说：过了这个村没了这个店。当人们看到诸如“仅剩x天，x小时”的字眼时就会想着自己会不会错过这次绝好机会。这样的设计形式旨在抓住用户的这种心理，表现上重点突出数字。

3B原则（Beauty(美女)，Baby(小孩)，Beast(动物/野兽)）

这个原则符合人们关注自身生命的天性，最容易赢得消费者的注意和喜欢。有心理学家说过，只有面对这「3B」的时候，大多数人才是不设防的。

手绘风格(增强图像的视觉张力和感染力)

手绘的特点具有灵活性、自然性、易懂性、生动性、别致性…有别于纯电脑制作。通过色彩、线条、结构、造型之间的相互穿插，有效地增强图像的视觉张力和感染力，更能打动人的心灵和拉近与用户的距离。(好的设计师应该具备一定的手绘能力，如此一来表现手法和手段将显得更加丰富)

叙述故事（用叙述故事的方式营造一种设计氛围）

故事是一种有情节的艺术形式，他容易激起用户的共鸣，随着故事的展开，会不自觉得调动所有思维和情感去倾听或观看，直到故事结束。用户在回味整个故事情节的同时也了解了故事背后所传达的信息。

趣味性(让较为平庸的页面信息出现的形式与众不同)

趣味指的并不是幼稚，他是通过趣味性的图片，比如生动好玩的卡通形象来使本身较为平庸的页面信息出现的形式与众不同，在设计手法上利用夸张、不对称、拟人化等手法，增加信息的趣味可读性，使页面很活泼，更吸引人，因为他够独特。

神秘感(制造悬念，给人心理暗示，产生好奇心)

制造悬念，给人心理暗示，让用户对未知的事件充满联想，就像带上面具和头盖的少女，被帘幕遮住的舞台，或是一个背影，给人的心理暗示渴望揭开面具，看看背后的真相，这种强大的好奇心促使人们想要一探究竟，设计也就起到了事半功倍的作用。

残缺美(给人留下无限的想象空间)

断臂维纳斯残缺美很是经典，正因为她的不完整，给人留下无限的想象空间。而设计也一样，有时刻意的去掉主体物或文字的某一部分，反而会增强视觉的关注，让人扩大想象空间，更突出事物的本质。

除了上面总结的一些概念性的方法，具体设计时需结合一些能形成视觉冲击力的方式如：独特的布局、色彩运用、明暗诱导、比例大小、高质量的图片等，那么你呈现出来的设计就能给人留下阅览空间，最终达到信息充分传递的目的。

最后，一个好的设计，必须是结合市场、需求目的去进行设计，而不要一味的沉浸在个人视觉表现风格里，不要为了设计而设计，设计不是自己用来标榜的工具，设计是要为用户的切身需求服务，这样的设计才是最有价值的。